浅谈幼儿的艺术教育

浅谈幼儿的艺术教育

在社会的各个领域，大家都跟论文打过交道吧，论文是进行各个学术领域研究和描述学术研究成果的一种说理文章。你所见过的论文是什么样的呢？以下是小编整理的浅谈幼儿的艺术教育，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

浅谈幼儿的艺术教育 篇1

一、幼儿艺术教育的概念和内涵

幼儿艺术教育是指以幼儿现有的身心发展水平为基础，通过不同的艺术形式和方式对幼儿进行感染和熏陶，挖掘幼儿对美的感知力、认知力和创造力，陶冶幼儿的道德情操，塑造幼儿的身心健康，培养幼儿乐观开朗的性格。幼儿艺术教育范畴广泛，涵盖了美术、音乐、歌舞、表演、文学、影视、书法、图书等多个领域，既是幼儿教育的组成部分，又是艺术教育的启蒙阶段。

二、幼儿艺术教育的重要性和意义

（一）幼儿艺术教育有利于塑造幼儿健康个性和完美人格

艺术教育是关乎人类心灵行为，它可以通过不同的艺术表现形式，用艺术的内在吸引力潜移默化的感染幼儿，让幼儿在艺术活动中体会愉悦，收获美的享受，从而引导幼儿的个性健康发展。同时，艺术教育也能够为塑造幼儿“完美型”人格打下了基础。幼儿期是人格塑造的奠基时期，也是接受艺术启蒙教育的最佳时期。在艺术教育中坚持艺术与德智体美教育相结合，既能使幼儿的行为接受真和善的被动调节，也能使其获得美的自动控制，使幼儿的艺术素养与道德素养一同提升，为幼儿在成长过程中塑造“完美型”人格打好基础。

（二）幼儿艺术教育有利于培育幼儿审美的兴趣和能力

艺术教育唤起人对审美的需要，培养人的审美趣味，形成人的审美观念，通过对艺术作品的感受、欣赏、理解和创造，人会逐渐形成一定的审美能力。从美感的形成角度看，艺术教育对于唤醒与培育幼儿的审美兴趣和能力具有重要的意义。每个儿童内心深处都有一种审美的潜能，它取决于是否能够被浪漫地唤醒，又是否能够在激发之后，被综合塑造为更高层次的美的意境、生命的境界。通过艺术教育，在孩子心中播下美好的种子，可以形成螺旋上升的经验结构，形成足够丰富的感受、感知以及沟通能力。

（三）幼儿艺术教育有利于发展幼儿智力和创造力

人的认知能力是人首要的、基本的能力，也是形成其它能力的基础。知识教育强调的是逻辑的、理性的认知能力，更多在开发人的左脑。艺术教育则侧重于直觉的、感性的认知能力，更多在开发人的右脑。从脑科学角度来说，艺术，协调着人的左右脑，使两者既保持相互的平衡，又在相互促进中得到提升和发展。幼儿在艺术活动中能产生一定的直觉能力和空间想象能力，这对抽象的逻辑思维能力起到一定的互补作用，帮助提高了幼儿智力的发展。一个从小就对艺术兴趣强烈的幼儿在进入义务教育阶段，往往比一般幼儿具有更强的感悟力、思维力、想象力，这就体现了艺术教育有助于促进幼儿创造力的发展。

三、幼儿艺术教育的现状和问题

（一）传统落后的艺术教育观念

艺术教育不一定能培养出艺术大师，但应该努力培养出用艺术表达人生体验，寄予自我思想和情感的学生。在传统的幼儿美术、音乐教育中，教师比较重视让幼儿学习掌握艺术技能，而幼儿在艺术活动中的情绪情感体验、兴趣、观察力、创造性、想象力等方面的培养往往被淡化或搁置。这就无法使幼儿学会通过不同的艺术形式表达自己的内心情感，偏离了艺术的人文本性。

（二）功利机械的艺术教育方式

当前的艺术教育往往用成人的标准要求孩子，不可避免的就出现了表演成人化、训练机械化的情况，偏离了艺术教育的方向。若不顾幼儿的年龄，盲目的将艺术教学定位在对幼儿进行高难度的训练，强迫幼儿反复排练一个艺术节目，为的就是能在舞台上表现出“精彩”的艺术表演，从而体现幼儿园艺术教学的成果，这就让幼儿艺术教育染上功利的色彩。若在艺术教育中只采取灌输、机械的训练方法，将会让幼儿对艺术的兴趣在一遍遍重复训练中丧失殆尽。

（三）匮乏的艺术教育师资力量

当下，许多就职的幼师并非专业的艺术类院校毕业，没有接受过艺术类教育的理论课程指导，无法系统的规划艺术教育课程，不能准确把握艺术教育的终点，难以正确地指导幼儿进行艺术教育的实践活动，既不能很好的引导幼儿领悟真正的艺术理念，也不利于发掘幼儿的艺术天赋。很多幼儿园，特别是农村地区，音乐课、美术课开不好，这其中很大原因就是缺乏专业的师资力量。

四、幼儿艺术教育改进的对策建议

（一）树立正确的幼儿艺术教育观念

艺术不是简单的机械重复与模仿，艺术教育并不要求每个人学会创作，只是想让更多人欣赏世上已有的美好创造。审美是艺术教育价值的核心意蕴，一旦人成为审美的人之后,那么在日常生活中，就能按照美的样式来改进自己的生活。我们要将“审美培养”作为幼儿艺术教育的核心理念和行动指南，去引导幼儿感受美和表现美，而不只仅仅是通过音乐、舞蹈、绘画等艺术活动培养幼儿的艺术技能。

（二）丰富幼儿艺术教育的方式方法

一是改革创新幼儿艺术活动的教学方法。幼儿艺术教育要贴近幼儿的生活实际，教师为幼儿选择的艺术教育内容应尊重幼儿的主体地位，符合幼儿身心发展的特点，贴近幼儿生活实际。教师应引导幼儿对周围生活环境和艺术作品的欣赏，使之初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的美，培养幼儿对艺术学习的兴趣和爱好，充分拓展幼儿热爱真善美率真天性的空间。

二是注重幼儿创造精神与能力的培养。打破传统艺术教育以灌输为主的教学方法，尊重幼儿的个性化表达和自由创作，支持鼓励幼儿的创新想法和创新行为，尽力为幼儿创建创造性的空间，引导他们用多种形式来感受和表达艺术，并给予及时的肯定与鼓励，充分调动幼儿的积极性与主动性，提高他们的创造力和想象力。

三是以孩子的标准进行艺术教育。在提升幼儿审美力方面，幼儿教师不应该以好看、好听或者不好看、不好听来简单定义。艺术发展到今天，早已从模仿、再现、写实过渡到抒情、表现、言志。教师应从孩子的角度，以孩子的眼光看待艺术，从孩子的艺术作品中获得对美的感受。在艺术活动中，幼儿的情感体验、联想、表现、表达是不同的、多元的、可变的，有相当大的自由度，每个幼儿都是天生的“画家”、“表演家”，他们不是不会表达自己的心理感受，而是不会按照成人的方式来表达。教师在艺术活动中应多鼓励幼儿按照自己喜爱的方式大胆的表现自己的情感和体验，他们就会无拘无束的发挥自己的想象，获得独特认识和感受。

（三）加强幼儿艺术教育的师资力量

师资力量的强弱决定了一个幼儿园教学水平的高低，幼儿园在加大艺术类幼儿教师的引进力度以外，还要对现有的幼儿教师进行艺术教育类的培训，支持鼓励幼儿教师去有关的艺术院校进修学习，同时幼儿园不定期地邀请一些艺术教育名师来园给幼儿教师进行指导或开办讲座，从而提高幼儿艺术教育的师资力量，提高幼儿园的艺术教育水平。

浅谈幼儿的艺术教育 篇2

一、激发幼儿丰富的审美情感

有人说：“我犹豫而又轻松，我的悲伤是晴朗的。”这说明审美情感具有复杂性和情调性。由此可见，在音乐教育中，不能忽视情感的独特作用。同时，《3～6岁儿童学习与发展指南》还明确要求“珍惜游戏和生活的独特价值”，因此教师在选择作品时，还应尽量选择一些适合以游戏形式开展的音乐，以调动幼儿参与音乐活动的积极性。在音乐活动中教师可以看着孩子的眼睛讲话和示范——语言、体态、脸部表情恰到好处地表现出作品的蕴涵。同时还可以用表情、动作以及音乐或游戏中的规则去调整幼儿的心理状态，如在打击乐活动“咿呀咿呀呦”的教学目标中，要幼儿掌握|XX||XX|和|XXX|的节奏。为了能让幼儿比较容易区分与接受这两种节奏，教师可以把这两个节奏形象地设计成农场的情景。在引导幼儿学习这两种节奏时，运用故事的方法，在故事情景中训练幼儿的节奏技能和反应能力。设计王老先生的农场里有一些小动物（小朋友轻轻“走”过去，教师根据音乐节奏|XX||XX|做“走”的动作），农场里的小动物给小朋友打招呼，（教师根据音乐节奏|XXX|做拍手的动作），咦，这边还有其他小动物和我们打招呼呢，你也给他们拍拍手吧……在整个活动中，孩子们始终沉浸在故事情节中，在情景游戏的表演中通过“走”和“拍手”的动作，在这个一体化运动中孩子们将其思想感情和形式完美地融合在一起来区分|XX||XX|和|XXX|这两种节奏，在感受音乐的同时体验到无穷的乐趣。

二、发展幼儿的审美创造性

儿童的艺术是童年生命的律动，是儿童内在精神生活的外部表达，审美教育是以无拘无束、轻松自由的方式进行的，游戏是儿童的内部精神自然地转化为外部表现的活动，所以游戏是儿童艺术创造活动的重要形式。以造型设计、音乐舞蹈、音乐游戏等反映出他们对周围生活美的理解和感受。音乐是表现艺术和表情艺术的统一，必须重视培养幼儿的音乐表现力，在音乐的演练过程中教师既要启发幼儿根据对音乐的感受来表演动作，同时又要引导帮助幼儿用他们自己的动作表达音乐感受，实现内在的认识构思活动和外在表现活动的统一，这对于发展幼儿在音乐舞蹈方面的创造性有重要的意义。如教师引导幼儿欣赏曲子《春天》，然后让幼儿用语言表达出自己对音乐的感受，接着要求幼儿根据自己的想象做动作。有的孩子用小蜜蜂、小蝴蝶表示轻快飞舞的样子，有的孩子表演小白兔一蹦一跳的样子，音乐使幼儿情绪反应更加灵敏了。音乐的节奏和速度也可以通过动作反映出来，即用身体动作创造性地把音乐再现出来。音乐游戏中，幼儿在教师启发下能完整地感受音乐的艺术形象，并根据乐曲的内容，自己设计动作个性情绪进行表演，从而发展创造力。

三、结论

总之，幼儿审美能力的形成是一个逐步提高的过程，审美感知越充分，审美情感越丰富，审美理解就越深刻。幼儿只有对音乐有很好地感受和正确地理解并掌握了相应的音乐知识技能后，创造欲望的动机才会自然生成。

浅谈幼儿的艺术教育 篇3

摘要：

艺术是人类感受美、表现美、创造美的重要形式，而每一个儿童心中都有一颗美的种子，他们也需要用艺术来将心中这颗美丽的种子表现出来，所以对幼儿进行艺术教育是非常必要且重要的。幼儿对于事物的感受与表达不同于成人，所以成人不能用过于“苛刻”或“成熟”的眼光去评价幼儿，而应该带着理解和尊重去鼓励幼儿勇敢的表达自己的情感，并能够加以创新。

关键词：

幼儿；艺术教育；创新

艺术是人类感受美、表现美、创造美的重要形式，而每一个儿童心中都有一颗美的种子，他们也需要用艺术来将心中这颗美丽的种子表现出来，所以对幼儿进行艺术教育是非常必要且重要的。

现在我们国家的家长对于幼儿艺术教育的关注更多的在于把教育结果当作目的来追求，他们鼓励强迫子女学习各种音乐、舞蹈、或者是绘画等等，花大价钱请好老师买好工具，期待子女以后能够成为艺术家。然而一旦子女在学习过程中遇到挫折，或者学习成绩没有达到预期目的，他们就会犹豫着是否要放弃。可事实上幼儿艺术教育的目的应该是陶冶幼儿情操、让幼儿好好感受自然界及生活美好的事物的。所以如果仅以将幼儿培养成艺术家为目的的艺术教育是违背了艺术教育的初衷的。

幼儿对于事物的感受与表达不同于成人，所以成人不能用过于“苛刻”或“成熟”的眼光去评价幼儿，而应该带着理解和尊重去鼓励幼儿勇敢的表达自己的情感，并能够加以创新。

国外幼儿艺术教育强调让幼儿本能地反应，尊重幼儿对自然、社会事物的独特理解，反对规模化、统一化，技能技巧的培训被认为应该晚些开始，最好是儿童渴望更充分表达自己想表达的东西有无法表达时，自然地、个性地去进行培训。与此不同的是我国幼儿园和家庭重视培养幼儿表现、创造艺术的技能技巧，旨在为幼儿获得高水平的艺术表现能力和造型艺术中的审美观念打下基础，幼儿要获得艺术创造性或自发性，必须接受技能技巧的严格训练，独创概念只在培养了技能技巧之后才得以出现。这样子在一定程度上就抹杀了幼儿对于艺术的创新性，他们的思维从小就被“模仿”所禁锢。我们应该摒弃“以技艺训练为中心”的观念，树立“审美教育”的观念，把“审美教育”作为艺术教育教学的目标和行动指南。教学目标的确定、内容设计、

方法选择和教学组织均应紧紧围绕“审美教育”这一中心，使幼儿艺术教育活动能真正萌发幼儿感受美、理解美的情趣，培养幼儿初步感受美和表现美的能力。我们还应将“教师本位”的观念转变为“以幼儿为主体”的观念。教师虽然是活动的组织者，但不应该是支配者，如果在活动中幼儿能跳出教师所营造的“圈子”，教师不应该马上把他拉回来，而应该考虑幼儿的创新想法是否对其发展有更好的帮助，若有则应该鼓励。还应将“以知识为中心”的.观念转变为“培养创新精神和创新能力”的观念。教师一般都认为传统的知识经验或技巧就是好的，喜欢填鸭式的教学方式，强调对知识的记忆、模仿以及重复性的练习，这样就容易造成孩子胆子小，老师没讲过的不敢想、不敢做。所以教师在教学是更多的应该是鼓励幼儿树立创新的观念。

除了在教学观念上需要转变之外，教学内容的选择也非常的重要，必须根植于儿童自己“自然的生长土地上”，符合儿童自然发展法则。目前，我国幼儿艺术教育的教学内容，仍然有远离幼儿生活实际的倾向，教学内容小学化，甚至成人化。

幼儿艺术教育教学内容要创新。首先，教学内容的选择要符合幼儿身心发展的特点，紧密联系幼儿的生活实际。如果教师生硬地要求幼儿画一些他们无法理解、莫名其妙的图画，唱一些晦涩难懂的歌曲，幼儿根本无法理解这些内容，也就无法产生感情上的共鸣。当然，幼儿就不可能表达自己的心灵感受。其次，教学内容应更具有时代特点，能反映出当代科学技术发展的最新成果。第三，教学内容的选择与呈现方式要为幼儿思考、探索、发现和创新提供最大的空间，要增强教学的选择性与开放性。第四，教学内容的设计要适应时代需要，突出培养幼儿的创新精神与创新能力。同时要扩展和更新现有的幼儿艺术教育教学内容。扩展和更新后的幼儿艺术教育教学内容应包括“欣赏”、“表现”和“创造”三方面的内容。幼儿艺术欣赏方面，要求用美的事物、艺术作品感染幼儿，唤起他们对美的注意、向往和追求，萌发幼儿感受美和表现美的情感；表现方面，能让幼儿在主动参与艺术活动的过程中能整理生活印象，感受各种艺术手法的传情作用，初步表现美；创造方面，要求给幼儿自由支配的时间，选择好的内容让幼儿自由创造，培养幼儿的创造力，如音乐教育活动中，就可以让幼儿自制简易乐器、自编歌词、自唱、自奏、自跳等。

当然生活中处处蕴涵着美。如果把艺术教育仅仅局限于幼儿园活动的话，那是远远不够的。广阔的社区活动、家庭教育是幼儿获得艺术熏陶的大舞台。教师要认真抓好家长工作，知道指导家长正确对待幼儿的艺术培养，既不过高要求也不急于求成。以兴趣为先导，以启蒙为主，以激发幼儿的创新精神为目的。发挥家园的合力作用，才能使艺术教育呈现出旺盛的生命力，才能成为激发幼儿创新精神的坚实保障。

浅谈幼儿的艺术教育 篇4

舞蹈是一门艺术，它是以经过提炼、组织和艺术加工的人体动作为主要表现手段来表达人们的思想感情。舞蹈作为教育的内容和手段不仅可以培养教育对象具有健美的身体姿态，增强动作的协调性、节奏感，而且可以抒发和表达感情，加强交往，美化生活，培养良好的道德品质。

什么是幼儿舞蹈呢？那就是用幼儿身体动作、幼儿语言、戏剧表演和音乐相结合的综合手段，反映幼儿生活，表达幼儿情趣的幼儿歌舞。幼儿歌舞主要是提供幼儿自娱和对幼儿进行体、智、德、美全面发展教育的一种形象生动，富有感染力，易于幼儿接受的艺术形式。

为了了解舞蹈与幼儿教育的关系。根据幼儿的年龄特征，生理、心理的特点，以及智力发展的水平，笔者拟从两个方面谈一下幼儿舞蹈与幼儿教育两者之间的关系。

一、幼儿舞蹈与幼儿身心健康

谁都知道，幼儿在成长过程中，总要经历一个动作不协调、笨拙、幼稚的阶段。可是一旦他们进入缤纷的音乐天地，进行韵律活动、游戏、舞蹈时，动作就会显得特别自然、协调、优美。在手舞足蹈中幼儿能感受音乐节奏，辨别音乐性质，从而获得愉快的情绪与美的熏陶。所以说音乐游戏、舞蹈对幼儿成长起着重要的作用。

根据幼儿生理和心理的特点，组织幼儿经常参加生动、活泼的舞蹈教育的教学活动，可以增长他们的体力，促进幼儿的骨骼、肌肉、呼吸、神经系统和循环的生理机能发育，加快幼儿新陈代谢，使他们的肌体不断地生长发育，同时陶冶幼儿的性情和品格。

例如：我教幼儿跳《学做解放军》舞蹈中，表现的是一群活泼可爱的幼儿在愉快的游戏中，模仿解放军的操练等动作，以及学习解放军勇敢的精神。我根据孩子们日常游戏中的形象动作，及幼儿喜欢模仿解放军的操练、打仗等心理要求，把动作加以提炼，变得活泼、夸张；把情节加以编排，表现出孩子们的协调和节奏感，并巩固和发展幼儿走、跑、跳、钻等基本动作。舞蹈所反映的内容使幼儿感到亲切、愉快。模仿解放军叔叔形象的心理要求也获得满足。

二、幼儿舞蹈与幼儿智力发展

幼儿舞蹈的体裁、主题、表现形式是丰富多彩的，幼儿通过对舞蹈的学习、观摩、排练和表演等活动，既能够锻炼幼儿的观察力、记忆力、想象力，又能够培养幼儿对音乐舞蹈的感受力、创造力。

例如：让幼儿学习幼儿律动的“马跑”动作，教师富有感染力的示范动作和生动形象的语言提示讲解，吸引了幼儿学习注意力，培养对舞蹈学习的兴趣，在欣赏老师的示范动作和学习掌握这一动作的过程中，幼儿必须观察，记忆动作的规律特点。同时在老师的启发下，联想自己所见过的马跑形象，然后经过反复的亲身实践练习，从马跑基本动作的掌握，经过幼儿的思维想象和再创造，这就是幼儿学习舞蹈过程中智力发展的一般规律。

幼儿的生理、心理特点为我们提供了对幼儿进行舞蹈教育教学活动的物质与精神。然而幼儿舞蹈教育教学活动又为幼儿身心全面发育成长提供生动、广泛的舞台。作为一名幼儿教师就应从幼儿实际接受水平出发，根据舞蹈艺术教育的一般规律和幼儿舞蹈教育的特殊规律，有目的、有计划、有步骤地开展系统的多种形式的舞蹈教育教学活动。

总之，幼儿期是人生理、心理发展的重要阶段。在这时期，重视让幼儿参加适宜的各种舞蹈教育、教学活动，这不仅可以促进幼儿骨骼、肌肉的发展，促进幼儿心脏和呼吸器官的成熟，并有利幼儿神经系统的发育。同时，对发展幼儿的认识力、想象力、审美力和加强思想品德教育，培养优良的心理品质，促进幼儿心理健康发展都是极其重要的。